期刊介绍
期刊导读
- 07/27《史志学刊》2020年第3期
- 07/26中国大陆第一本《数字人文》学刊创办
- 07/25《浙江学刊》2020年第一期目录及摘要
- 07/25编者前言 |《全球传媒学刊》2019年第2期
- 07/22《红楼梦》姓名文化研究综述
文化学视域下“音乐剧演唱风格”成因探究之“
一、音乐剧“初创、奠基期”的社会文化背景
大众娱乐消费的发展既是享乐主义发展的重要体现,也是享乐主义传播和发展的重要载体。在这种社会环境下,娱乐得到空前的蓬勃发展,为音乐剧的初创、奠基提供了基础。主要表现在以下几个方面:
(一)传播媒介的科技化
在此时期,科技高度发展广播、电视、电影业开始起步,为娱乐业提供了新的媒体如电视、收音机、唱片、报纸、杂志等新的传播媒介。
(二)明星制、风潮化
文化产业化后带来的商品价值凸显,音乐剧、电影电视、流行音乐等各领域明星云集,引领时尚风潮的同时带来巨大的商业利润。
(三)娱乐化下的民众转向
在此时期欧洲音乐喜剧等剧目特别是英、法等在商业利益的驱动下,尤其对美国娱乐市场的重视, “因此,20世纪初美国百老汇对音乐剧出现“戏剧性”诉求,一种对深刻音乐剧题材与内涵的呼唤,都预示着一个美国“百老汇”音乐剧时代的到来。”
二、音乐剧在这一时期出现第一个正式的剧目,出现的相关背景:
(一)“廷潘胡同”
流行音乐风靡,使大量的音乐人汇聚,音乐创作理念、音乐风格、表演风格、传播媒介等都为音乐剧的形式和发展奠定了一定的基础。“爵士乐”音乐风格在这一时期流行,这一音乐风格不仅对流行音乐产生重要影响和深远意义,同时也成为了音乐剧初创期甚至乃至音乐剧的重要音乐风格。
(二)本土化音乐创作的整体需求
19世纪中期后,美国就开始了振兴本土民族主义音乐的艺术实践,一种“美国观念”的民族觉醒意识开始蔓延,美国的音乐家开始拉近与普通民众的距离,用民族化的美国俗语、民间音乐、爵士舞风等为基本语汇来实现与普通民众之间审美趋同。
三、音乐剧《演艺船》的艺术特征及意义
(一)剧目题材的现实性
《演艺船》的戏剧主题以种族歧视、男女平等等问题作为出发点,并使用“戏中戏”的表现方式,把现实生活里演艺船黑人与白人种族在现实生活里的强烈反差。提出了戏剧主题的严肃性、戏剧人物的现实性的创作视角。
(二)确立以剧本为中心
与音乐喜剧的创作不同,《演艺船》确立以小说改变为剧本、以故事线索推动剧情、以剧诗刻画角色情感来展示戏剧矛盾;确立了以重视戏剧动机与艺术情境、为剧而歌的将音乐与戏剧的结合。指明了剧本与音乐之间具备整合性特征,为叙事音乐剧的剧本创作指明方向。
(三)《演艺船》音乐剧的价值及意义
以剧本为中心制,注重剧本、音乐、剧诗的整合性是《演艺船》创作的重要特征。由此,包罗万象的音乐喜剧被音乐剧所代替,音乐剧开启了脱离纯粹娱乐的窠臼,开始严肃戏剧表演艺术的时代正式到来;《演艺船》在创作过程中体现了题材、音乐的本土化意识倾向。并将音乐喜剧、滑稽剧、歌舞杂耍、轻歌剧的舞台形式融入其中,在音乐创作上注重对黑人福音歌、布鲁斯、拉格泰姆、爵士乐等民间音乐元素的吸收,剧诗的创作上尽可能使用美国口语、俗语、俚语等通俗语言拉近观众距离;《演艺船》的出现被称为音乐剧史上的里程碑。是美国音乐戏剧从轻歌剧、滑稽剧、富丽秀、音乐喜剧类型到音乐剧的转折点。
四、初创、奠基期阶段音乐剧演唱特征
在本时期,虽然出现了音乐剧的雏形,但是基本上还是以传统的古典唱法为基础的,只是在歌曲的表达方式上不像传统歌剧那样的强气息下的,在吐字上更加口语化、节奏可以适当地即兴发挥等等,但是,总的框架和歌唱模式还是以美声唱法为基础,音乐风格属于轻歌剧。
一、音乐剧“初创、奠基期”的社会文化背景大众娱乐消费的发展既是享乐主义发展的重要体现,也是享乐主义传播和发展的重要载体。在这种社会环境下,娱乐得到空前的蓬勃发展,为音乐剧的初创、奠基提供了基础。主要表现在以下几个方面:(一)传播媒介的科技化在此时期,科技高度发展广播、电视、电影业开始起步,为娱乐业提供了新的媒体如电视、收音机、唱片、报纸、杂志等新的传播媒介。(二)明星制、风潮化文化产业化后带来的商品价值凸显,音乐剧、电影电视、流行音乐等各领域明星云集,引领时尚风潮的同时带来巨大的商业利润。(三)娱乐化下的民众转向在此时期欧洲音乐喜剧等剧目特别是英、法等在商业利益的驱动下,尤其对美国娱乐市场的重视, “因此,20世纪初美国百老汇对音乐剧出现“戏剧性”诉求,一种对深刻音乐剧题材与内涵的呼唤,都预示着一个美国“百老汇”音乐剧时代的到来。”二、音乐剧在这一时期出现第一个正式的剧目,出现的相关背景:(一)“廷潘胡同”流行音乐风靡,使大量的音乐人汇聚,音乐创作理念、音乐风格、表演风格、传播媒介等都为音乐剧的形式和发展奠定了一定的基础。“爵士乐”音乐风格在这一时期流行,这一音乐风格不仅对流行音乐产生重要影响和深远意义,同时也成为了音乐剧初创期甚至乃至音乐剧的重要音乐风格。(二)本土化音乐创作的整体需求19世纪中期后,美国就开始了振兴本土民族主义音乐的艺术实践,一种“美国观念”的民族觉醒意识开始蔓延,美国的音乐家开始拉近与普通民众的距离,用民族化的美国俗语、民间音乐、爵士舞风等为基本语汇来实现与普通民众之间审美趋同。三、音乐剧《演艺船》的艺术特征及意义(一)剧目题材的现实性《演艺船》的戏剧主题以种族歧视、男女平等等问题作为出发点,并使用“戏中戏”的表现方式,把现实生活里演艺船黑人与白人种族在现实生活里的强烈反差。提出了戏剧主题的严肃性、戏剧人物的现实性的创作视角。(二)确立以剧本为中心与音乐喜剧的创作不同,《演艺船》确立以小说改变为剧本、以故事线索推动剧情、以剧诗刻画角色情感来展示戏剧矛盾;确立了以重视戏剧动机与艺术情境、为剧而歌的将音乐与戏剧的结合。指明了剧本与音乐之间具备整合性特征,为叙事音乐剧的剧本创作指明方向。(三)《演艺船》音乐剧的价值及意义以剧本为中心制,注重剧本、音乐、剧诗的整合性是《演艺船》创作的重要特征。由此,包罗万象的音乐喜剧被音乐剧所代替,音乐剧开启了脱离纯粹娱乐的窠臼,开始严肃戏剧表演艺术的时代正式到来;《演艺船》在创作过程中体现了题材、音乐的本土化意识倾向。并将音乐喜剧、滑稽剧、歌舞杂耍、轻歌剧的舞台形式融入其中,在音乐创作上注重对黑人福音歌、布鲁斯、拉格泰姆、爵士乐等民间音乐元素的吸收,剧诗的创作上尽可能使用美国口语、俗语、俚语等通俗语言拉近观众距离;《演艺船》的出现被称为音乐剧史上的里程碑。是美国音乐戏剧从轻歌剧、滑稽剧、富丽秀、音乐喜剧类型到音乐剧的转折点。四、初创、奠基期阶段音乐剧演唱特征在本时期,虽然出现了音乐剧的雏形,但是基本上还是以传统的古典唱法为基础的,只是在歌曲的表达方式上不像传统歌剧那样的强气息下的,在吐字上更加口语化、节奏可以适当地即兴发挥等等,但是,总的框架和歌唱模式还是以美声唱法为基础,音乐风格属于轻歌剧。参考文献[1]郭立珍.20 世纪初期美国消费文化转型考察[J].北方论坛.[2]罗薇.百老汇音乐剧[M].北京:清华大学出版社,2013.
文章来源:《文化学刊》 网址: http://www.whxkzzs.cn/qikandaodu/2020/0802/408.html